Хичкок Альфред Джозеф

Хичкок Альфред Джозеф
Born
1899-08-13
Died
1990-04-29
Родители
Father: 
Уильям Хичкок
Mother: 
Эмма Джейн Хичкок

Великий англо-американский кинорежиссер, снявший более 50 фильмов. Основоположник нового жанра в кинематографе — психологического триллера. Создатель специальных киноприемов, таких как саспенс и реактивный кадр 29.

Даже человеку, который ни­когда не интересовался автор­ством просмотренных им филь­мов, знакомо имя знаменитого на весь мир кинорежиссера Альфре­да Хичкока. Оно уже давно стало нарицательным и гарантирует зрителю захватывающее зрелище. Маэстро страха всегда свято соблюдал придуманные им же правила: «Фильм — это жизнь, с которой вывели пятна скуки». Жизнь самого Мастера страха никогда не была скучной, хотя и по-настоящему счастли­вой она, к сожалению, тоже не была.

Альфред Джозеф Хичкок родился 13 августа 1899 г. в Англии в местечке Лейтонстоун в католической семье.

В то время этот городишко относился к графству Эссекс, а сейчас стал частью Лондона. Его отец, Уильям Хичкок, был бакалейщиком, а мать, Эмма Джейн Хичкок, урож­денная Уилен, домохозяйкой. В семье Хичкок было трое детей: старший сын Уильям, сестра Эллен Кэтрин и млад­ший сын Альфред Джозеф. Нужно отметить, что особой близости между детьми никогда не существовало. В семье царили аскетизм и холодность отношений. В хорошем на­строении, что бывало редко, отец называл Альфреда «бед­ным невинным ягненочком». Чтобы добиться послушания, он очень часто прибегал к грубым, а порой неоправданно жестоким методам.

Когда Альфреду едва исполнилось 5 лет, отец отправил его с запиской в полицейский участок. Полицейский, ока­завшийся знакомым отца, прочитал записку, матча отвел мальчика в камер;, н запер там. Через 5 минут открыв дверь и выпустив полуживого от страха ребенка, он назидательно произнес: «Вот как мы поступаем с непослушными маль­чиками!» Те минуты, проведенные в камере, в жутком страхе и полном непонимании причин наказания, оставили неиз­гладимый след в душе мальчишки. Уже будучи взрослым, он панически боялся полиции, поэтому так и не научился водить машину и единственный в Голливуде платил все налоги до единого цента. Кстати сказать, он так никогда и не узнал, за что был наказан.

Мать относилась к Альфреду ни чем не лучше отца. Всю свою любовь она отдавала дочери, а младшего сына почти не замечала. Лишенный родительского тепла и за­боты, мальчишка старался успокоиться и приободриться, отправляясь на кухню. Чтобы хоть как-то справиться со стрессом или страхом, Альфред пристраивался в уголке и ел все, что находил в холодильнике.

После смерти отца старший брат взялся вести семей­ные дела. Их отношения с Альфредом становились все более и более напряженными. Сестра Эллен Кэтрин в 1929 г. вышла замуж и уехала из Лондона навсегда. С того времени ее общение с братьями полностью прекратилось. В 1943 г. старший брат Уильям Хичкок умер от сердечной недостаточности после приема наркотиков.

В течение 1910—1913 гг. Альфред Хичкок воспитывался в иезуитском колледже Святого Игнатия, который нахо­дился в Лондонском квартале Стенфорд-хилл. Святые отцы учили его математике, английскому и французскому язы­кам, хорошим манерам, пению. Обучение сопровождалось наказанием резиновыми палками за малейшие проступ­ки. Став знаменитым режиссером, Хичкок вспоминал: «Наказание проделывалось не как-нибудь, а с толком, в виде исполнения приговора. Провинившегося направля­ли после уроков к отцу-настоятелю. Он со зловещим ви­дом заносил имя в журнал, там же отмечал меру наказа­ния. И надо было целыми днями ожидать исполнения приговора». Именно тогда одиннадцатилетний мальчик понял, что ужаснее самого страха — его ожидание. Этот страх больше никогда не покидал Альфреда Хичкока и заставлял его бояться всего на свете, а в итоге и самой жизни. Сверстники не принимали Альфреда в свои игры. Он был изгоем из-за своей полноты. По воспоминаниям одноклассника Хичкока по иезуитскому колледжу про­фессора Хью Грея: «На школьном дворе Альфред Джозеф всегда держался особняком. Очень часто он простаивал, прислонясь к стене с выражением высокомерного презре­ния на лице, наблюдая, как другие ребята играют в мяч. Уже тогда у него появилась привычка складывать руки на животе, которая впоследствии стала визитной карточкой Хичкока-режиссера». Для своих одноклассников он пред­ставлялся важным и презрительным отличником-всезнай­кой. Но за внешней бравадой скрывалась еще одна отли­чительная черта характера Хичкока — нелюдимость. Он так поставил себя в общении с людьми, что никому и в голову не пришло дружески похлопать его по спине. О его отчужденности писал Дэвид О. Сэлзник: «Наконец-то я познакомился с Хичкоком. Он кажется довольно милым, но не из тех, кого можно долго терпеть в качестве спут­ника».

В 1917 г. родители отдали Альфреда Хичкока в инже­нерно-навигационную школу, где он изучал механику, электричество, акустику, навигацию. Во время Первой мировой войны юноша попытался уйти добровольцем на фронт, но его не взяли из-за непомерной полноты. Вмес­то этого он был зачислен в резерв и усиленно обучался подрывному делу. В памяти Хичкока армия оставила крайне неприятные воспоминания. Чтобы хоть как-ни­будь заработать себе на жизнь, он устроился электриком в телеграфную компанию «Хенли», одновременно изучая живопись в Лондонском университете. В это же время он заинтересовался кинематографом и с удовольствием по­сещал театр и кино. Альфред был очень сдержанным и замкнутым человеком, у него практически не было дру­зей. С женщинами у угрюмого толстяка отношения тоже не складывались. Постепенно кино становилось един­ственным миром, где он не чувствовал себя несчастным. Через некоторое время юноша перешел работать в отдел рекламы компании «Хенли».

В 1920 г. судьба улыбнулась Альфреду. Он устроился дизайнером титров для немых фильмов в лондонский филиал компании «Famous Players-Lasky», позднее «Па- рамаунт». Хичкок впал в кино, как другие впадают в ре­лигию. В киностудию он входил, как в монастырь. Став старым, он часто повторял фразу: «Тяжелые двери кино­студии захлопнулись за мной». Вскоре Хичкок возглавил отдел титров, затем стал помощником режиссера.

В 1921 г. Альфред познакомился со своей будущей женой Альмой Ревилль, которая работала на той же ки­ностудии монтажером. Хрупкая, энергичная, собранная рыжеволосая красавица Альма была полной противопо­ложностью Альфреду. Она стала правой рукой знамени­того режиссера и его ангелом-хранителем, находя выход из самых сложных жизненных передряг. Этот брак можно назвать союзом профессионалов. Он основывался на ува­жении друг к другу, глубокой привязанности, но в нем не было страсти. Их семейный союз стал самым прочным в Голливуде. Хичкок никогда не изменял своей жене, да и не представлял свою жизнь без нее.

Однажды Альма задержалась у своей подруги, извест­ной актрисы Анны Бакстер. Вернувшись домой, она уви­дела злого и голодного мужа. После этого Хичкок так воз­ненавидел актрису Анну Бакстер, что больше ни разу не снял ее ни в одном своем фильме. Однажды, узнав, что Хичкоку нравятся блондинки, Альма навсегда перекраси­ла свои рыжие волосы в светлый тон.

7 июля 1928 г. у них родилась дочь Патрисия Альма, которая в будущем подарит Хичкоку трех внучек: Мэри, Терезу и Кэтлин.

Режиссерский дебют будущего мастера в фильме «№ 13» остался незаконченным, потому что студия в 1923 г. была закрыта. Альфред Хичкок перешел работать к Майклу Бэлкону — одному из родоначальников английского кино, который основал «ОашйЬогоиеН Р1с1иге8». В 1924 г. он про­бует себя в роли сценариста, художника-постановщика, ассистента режиссера. Через год Хичкоку предложили поставить первый самостоятельный фильм. Им стала англо-германская картина «Сад наслаждений». Отсняв в Лондоне необходимые эпизоды, молодой режиссер отпра­вился в Италию на натурные съемки. Абсолютно непри­способленный к возникающим жизненным ситуациям, Хичкок совершил ряд ошибок во время поездки: он слу­чайно разбил своим чемоданом стекло в вагоне купе, не внес в таможенную декларацию пленку для будущего филь­ма и ее конфисковали на таможне, а одна из актрис, Вир­джиния Вэлли, прихватила с собой подружку, Кармелиту Герейти, которая не участвовала в съемках. Альфреду Хичкоку пришлось оплачивать незапланированные счета. В итоге, приехав на место, он не имел в кармане ни гро­ша. Ситуацию спасла его жена, вовремя прибывшая из Лондона. Она уладила финансовые проблемы и выступи­ла в качестве помощника режиссера в картине. Альфред Хичкок смог благополучно закончить фильм, который получил в прессе очень хорошую оценку. Лондонская га­зета «Дейли Экспресс» опубликовала статью под названи­ем «Молодой человек с хваткой льва».

Большой популярностью у зрителей пользовался сле­дующий фильм Хичкока «Жилец», снятый в детективном жанре. Спустя три года на экраны выходит первый звуко­вой фильм, снятый знаменитым режиссером, «Шантаж». А еще через год — кинокартина «Убийство», в которой впервые был применен прием саспенса. Классическими считаются несколько последних фильмов, снятых Хичко­ком в Англии: «39 шагов», «Леди исчезает» и другие.

Настоящее признание Хичкока-режиссера пришло к не­му в Америке, где его называли просто Хич. В Англии кино считалось непрестижным и простонародным искус­ством. К тому же происхождение Хичкока никогда бы не позволило ему занять достойное место на социальной ле­стнице в этой стране. В 1940 г. он переезжает в Америку, подписав с Дэвидом Сэлзником семилетний контракт для съемок фильма «Титаник». Этот фильм так и не был снят, а Хичкок остался работать в США навсегда. В Европу, где началась Вторая мировая война, он так и не вернулся.

Его первым американским фильмом стала «Ребекка». Эта психологическая драма с элементами триллера полу­чила «Оскар» как лучшая картина года и вошла в пятерку самых кассовых фильмов 1940 года. Вскоре Альфред Хич­кок смог закрепить за собой статус одного из ведущих режиссеров Голливуда. Он выпускает одну за другой мас­терски снятые картины в жанре детектива: «Подозрение» 1941 г., «Тень сомнения» 1943 г., «Спасательная шлюп­ка», выдвигавшаяся на «Оскар» в номинации «Лучший режиссер». В 1945 г. выходит один из самых знаменитых фильмов режиссера «Завороженный», в котором он ис­пользовал модную тогда тему сюрреализма. Декорации к сцене сна создавались Сальвадором Дали. Роль психиатра в фильме сыграл знаменитый русский актер-эмигрант Михаил Чехов. Этот фильм тоже выдвигался на «Оскар» как лучший фильм года, но получил приз «За лучшую музыку». На следующий год Хичкока ждал новый успех, связанный с фильмом «Дурная слава», в котором снима­лись Ингрид Бергман и Кэри Грант.

Альфред Хичкок всегда предпочитал работать только со звездами. Он считал, что актеры второстепенны, а глав­ное место занимает сценарий или монтаж. Ему приписы­вают фразу: «Разве я говорил, что актеры скот? Я просто говорил, что с ними надо обращаться, как со скотом».

Белокурые актрисы, которых режиссер обожал снимать в своих фильмах, получили нарицательное прозвище «хич- коковские блондинки». Актрисы со светлыми волосами всегда становились жертвами его режиссерского садизма: их убивают, всячески унижают и преследуют. Во время съе­мок фильма «Птицы» одной из актрис — Типпи Хедрен — пришлось оказать медицинскую помощь, потому что пти­цы буквально исклевали привлекательную девушку. Созда­ется впечатление, что режиссеру доставляло удовольствие унижать светловолосых артисток. Он действительно любил, но одновременно остро ненавидел белокурых красавиц. О Ким Новак, сыгравшей главную роль в фильме «Голо­вокружение», знаменитый режиссер и через много лет не мог говорить без ярости и отвращения: «Она была такой вульгарной, у нее были такие полные губы, такие толстые ляжки, такая большая обтянутая свитером, лишенная ма­лейших признаков бюстгальтера грудь». Подавленные же­лания оборачивались комплексами, которые Мастер ужаса пытался преодолеть с помощью своего искусства. Нож, ре­шетка, наручники в фильмах знаменитого на весь мир ре­жиссера несут мощный эротический подтекст.

В отношениях с актерами Хичкок применял свой чер­ный юмор, свойственный фильмам. Он обожал зло под­шучивать над ними. На день рождения одной из актрис он подарил 400 копченых селедок, зная о том, что девуш­ку мутит от одного только вида рыбы. А пятилетняя дочь Мелани актрисы Типпи Хедрен получила в подарок иг­рушку — куклу, которая изображала ее маму, лежащую в сосновом гробике.

Альфред Хичкок обожал сниматься в своих фильмах, играя крошечные роли. Впервые он появился на экране в фильме «Жилец». Поначалу ему просто нужно было за­полнить кадр из-за нехватки статистов. Затем это превра­тилось в суеверный предрассудок: он считал, что его по­явление в кадре принесет фильму удачу. Сам режиссер признавался, что его самая любимая роль была исполне­на им в фильме «Спасательная шлюпка» в 1944 г. — в од­ном из эпизодов фильма Хичкок появляется на двух фо-­тографиях в газете — до и после использования средства для похудения.

Альфред Хичкок стал знаменит созданием ряда кине­матографических приемов, которые широко используют­ся и сегодня. Это и реактивный кадр — крупный план человека или группы людей, реагирующих на те или иные происходящие события, и, конечно же, саспенс — нагне­тание сценарными, визуальными, монтажными способа­ми предельного напряжения. «Я режиссировал зрителя», — так комментировал знаменитый кинорежиссер свою ра­боту над созданием напряженной атмосферы. Для этого он использовал внезапные крупные планы, необычные ракурсы, дробный монтаж, шумовые эффекты, соответ­ствующее музыкальное сопровождение, игру со временем. Но главный принцип — это затягивание драматической паузы, который был усвоен Хичкоком еще в иезуитском колледже.

В течение семи лет, с 1955 по 1962 гг., кинорежиссер продюсировал телевизионное шоу «Альфред Хичкок пред­ставляет». Это был сериал, состоящий из не связанных между собой таинственных историй, снятых в жанре де­тектива или триллера. Музыка из этого сериала — отры­вок из «Похоронного марша марионеток» Гуно — стала классической хичкоковской темой. Хичкоковский про­филь, который он часто рисовал, подписываясь в письмах к друзьям, стал символом сериала и торговой маркой. Также он снимает такие киношедевры, как «Окно во двор» (1954 г.), «Человек, который слишком много знал» (1956 г.). Тогда же вышел в прокат один из самых знаменитых филь­мов Хичкока — классический фильм ужасов «Психоз» (1960 г.). Эта картина имела небольшой бюджет, потому что многие киностудии отказались от ее съемок, посчитав сценарий слишком жестоким. Всемирно известный режис­сер специально снял этот фильм на черно-белую пленку, чтобы не использовать красную краску для сцены в душе. «Мне показалось, что в цвете кровь будет выглядеть неес­тественно», — сказал он. Действительно, знаток психоло­гии страха, Хичкок учел, что для большинства людей кровь ассоциируется с черно-белыми фотографиями в газетных криминальных хрониках.

Один из друзей Альфреда, Трюффо, говорил, что ве­ликий режиссер не был доволен ни одним фильмом, сня­тым после «Психоза». Его попытки создать высокое искус­ство не нашли должного понимания у зрителей. Последние четыре фильма традиционно считаются слабыми карти­нами стареющего мастера. В 1976 г. был снят его последний фильм. Через два года Мастер ужасов начал работу над сценарием фильма «Короткая ночь» и даже занялся подбором актеров. Но вскоре понял, что уже не в состоя­нии снять новый фильм. В это же время режиссер пере­живает и личную трагедию: у его жены был обнаружен рак, причем болезнь быстро прогрессировала. Он пони­мал, что после ее смерти останется совсем один: оборвет­ся единственная нить, связывающая его с реальным ми­ром. Так и произошло — Хичкок начал постепенно угасать: он стал злоупотреблять алкоголем и едой, а еше в 1974 г. ему был имплантирован кардиостимулятор и проведена операция по удалению камней из почек.

Признание к Мастеру ужасов пришло довольно поздно. В 1967 г. он был награжден мемориальным призом им. Ир­вина Тальберга. В 1979 г. получил от Американского ин- ститутэ кино почетную награду «За достижения всей жиз­ни». орден Британской империи и рыцарский титул от английской королевы Елизаветы II. Его имя увековечено на Аллее славы в Голливуде. Несмотря на то что фильмы Хичкока пять раз выдвигались на «Оскар» за лучшую ре­жиссуру, Мастер так и не получил эту награду. Сам Хич­кок тяжело переживал отсутствие «Оскара»: «Вечный ша­фер и никогда не жених», — с горечью говорил он.

Утром 29 апреля 1980 г. Альфред Хичкок умер от хро­нической сердечной недостаточности в своем доме в Бельэйр. Дочь Патрисия записала последние слова отца: «Я чувствую, что гаснет свет. Наконец-то я смогу по-на- стоящему отдохнуть и отоспаться». 1 мая 1980 г. его тело было кремировано, а прах развеян. После смерти Хичко­ка на территории компании «Юниверсал» ему был по­ставлен памятник.

Всю свою жизнь Альфред Хичкок посвятил работе, которая позволяла ему почувствовать себя сверхчелове­ком. Его партнером была метафизическая, не имеющая облика и названия, темная сила. Он словно заключил с ней какую-то сделку, суть которой была однозначна: одна сторона получает признание и славу, другая — воспетую гением красоту убийства.

Источник. 500 знаменитых людей планеты.